കാലിഗ്രാഫി: ജീവിതരേഖകൾ

പേന ഉപയോഗിച്ച് എങ്ങനെ എഴുതാമെന്ന് ഞങ്ങൾ മിക്കവാറും മറന്നുപോയി - കമ്പ്യൂട്ടറിൽ ഏത് വാചകവും ടൈപ്പുചെയ്യാനും എഡിറ്റുചെയ്യാനും ഇത് കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ്. തിരക്കില്ലാത്ത എപ്പിസ്റ്റോളറി വിഭാഗത്തിന് തണുത്തതും മുഖമില്ലാത്തതും എന്നാൽ പ്രായോഗികവും സൗകര്യപ്രദവുമായ ഇ-മെയിലുമായി മത്സരിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നിട്ടും കാലിഗ്രാഫിയുടെ പുരാതനവും തികച്ചും അപ്രായോഗികവുമായ കല ഒരു യഥാർത്ഥ നവോത്ഥാനം അനുഭവിക്കുകയാണ്.

താളം മാറ്റാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ, നിർത്തുക, സ്വയം, നിങ്ങളുടെ ആത്മാവ്, നിങ്ങളുടെ ആന്തരിക വികാരങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കണോ? കാലിഗ്രാഫി എടുക്കുക. കൃത്യമായ ചരിവുള്ള വരികൾ എഴുതി നിങ്ങൾക്ക് ധ്യാനിക്കാം. നിങ്ങൾക്ക് സാമ്പിൾ നിരസിക്കാം. "ഒരു കലാസൃഷ്ടി ഉണ്ടാക്കാൻ പരിശ്രമിക്കുകയല്ല, മറിച്ച് അവ്യക്തമായ ആഗ്രഹത്തോടെ ഷീറ്റിനെ സമീപിക്കുക - ഒരു ആംഗ്യമുണ്ടാക്കുക," കലാകാരനും കാലിഗ്രാഫറുമായ യെവ്ജെനി ഡോബ്രോവിൻസ്കി പറയുന്നു. "ഇത് ലഭിക്കുന്ന ഫലമല്ല, മറിച്ച് പ്രക്രിയ തന്നെയാണ് പ്രധാനം."

കാലിഗ്രാഫി ഒരു "മനോഹരമായ കൈയക്ഷരം" മാത്രമല്ല, കലാപരമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരു വാചകമല്ല, മറിച്ച് മാസ്റ്ററുടെ കരകൗശലവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ലോകവീക്ഷണവും കലാപരമായ അഭിരുചിയും സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കലയാണ്. ഏതൊരു കലയിലും എന്നപോലെ ഇവിടെയും കൺവെൻഷൻ വാഴുന്നു. ഒരു കാലിഗ്രാഫിക് വാചകം ഏത് മേഖലയിലാണെങ്കിലും - മതം, തത്ത്വചിന്ത, കവിത, അതിലെ പ്രധാന കാര്യം വിവര ഉള്ളടക്കമല്ല, തെളിച്ചവും പ്രകടനവുമാണ്. കൈയക്ഷരം വ്യക്തവും വ്യക്തവുമായിരിക്കണം എന്നത് ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലാണ് - കാലിഗ്രാഫിയിൽ, വായനയുടെ എളുപ്പം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്.

മഹാനായ ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫർ വാങ് സിജി (303–361) ഈ വ്യത്യാസം ഇങ്ങനെ വിശദീകരിച്ചു: “ഒരു സാധാരണ വാചകത്തിന് ഉള്ളടക്കം ആവശ്യമാണ്; കാലിഗ്രാഫി ആത്മാവിനെയും വികാരങ്ങളെയും പഠിപ്പിക്കുന്നു, അതിലെ പ്രധാന കാര്യം രൂപവും ആംഗ്യവുമാണ്.

ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫിയിലും (ഇത് ജപ്പാനിലും കൊറിയയിലും ഉപയോഗിക്കുന്നു) അറബിയിലും ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും സത്യമാണ്, അതിശയോക്തി കൂടാതെ, ആത്മീയ പരിശീലനങ്ങൾ എന്നും വിളിക്കാം. ലാറ്റിൻ കാലിഗ്രാഫിക്ക് ഇത് ഒരു പരിധിവരെ ബാധകമാണ്.

ബൈബിൾ പകർത്തിയ മധ്യകാല സന്യാസിമാർ ടെക്സ്റ്റ് ഡിസൈൻ കലയിൽ മികച്ച വൈദഗ്ധ്യം നേടിയിരുന്നു, എന്നാൽ അച്ചടിയുടെ വികാസവും ഭൗതികവാദ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ വിജയവും കാലിഗ്രാഫിയെ പാശ്ചാത്യ ഉപയോഗത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി. ഇന്ന്, അതിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്ന ലാറ്റിൻ, സ്ലാവിക് കാലിഗ്രഫി അലങ്കാര കലയോട് വളരെ അടുത്താണ്. മോസ്കോ ടീ കൾച്ചർ ക്ലബിലെ ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫി അധ്യാപകനായ യെവ്ജെനി ബാക്കുലിൻ വിശദീകരിക്കുന്നു, "ലാറ്റിൻ കാലിഗ്രാഫി 90 ശതമാനം സൗന്ദര്യവും ശൈലിയുമാണ്. "ചൈനീസ് അടിസ്ഥാനപരമായി ജീവിതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കമാണ്." ചൈനക്കാർക്ക്, "ആർട്ട് ഓഫ് സ്ട്രോക്ക്" മനസ്സിലാക്കുന്നത് ജ്ഞാനം നേടുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. അറബി നാഗരികതയിൽ, "വരയുടെ കല" പൂർണ്ണമായും പവിത്രമാണ്: വാചകം അല്ലാഹുവിലേക്കുള്ള പാതയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. കാലിഗ്രാഫറുടെ കൈയുടെ ചലനം ഒരു വ്യക്തിയെ ഉയർന്നതും ദൈവികവുമായ അർത്ഥവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫി: ജീവിതം ആദ്യം വരുന്നു

ചൈനീസ് ഹൈറോഗ്ലിഫുകൾ (ഗ്രീക്ക് ഹൈറോഗ്ലിഫോയിൽ നിന്ന്, "കല്ലിലെ വിശുദ്ധ ലിഖിതങ്ങൾ") സ്കീമാറ്റിക് ചിത്രങ്ങളാണ്, ഇതിന് നന്ദി, ആധുനിക മനുഷ്യന് പ്രാധാന്യമുള്ള വസ്തുക്കളെയും പ്രതിഭാസങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ പുരാതന കാലം മുതൽ നമ്മിലേക്ക് വന്നിട്ടുണ്ട്. ചൈനീസ് കാലിഗ്രാഫർ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നത് അമൂർത്ത അക്ഷരങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ആശയങ്ങളാണ്. അതിനാൽ, മഴയുടെ അരുവികളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന വരികളിൽ നിന്ന്, ഹൈറോഗ്ലിഫ് "ജലം" രൂപം കൊള്ളുന്നു. "മനുഷ്യൻ", "മരം" എന്നീ അടയാളങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് "വിശ്രമം" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്.

"നിങ്ങൾ മുള" എഴുതുന്നതിനുമുമ്പ്, നിങ്ങൾ അത് സ്വയം വളർത്തേണ്ടതുണ്ട്," കവിയും കാലിഗ്രാഫറുമായ സു ഷി (1036-1101) പഠിപ്പിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇത് സ്കെച്ചുകളും തിരുത്താനുള്ള സാധ്യതയും ഇല്ലാത്ത കലയാണ്: ആദ്യ ശ്രമം ഒരേ സമയം അവസാനമായിരിക്കും. ഈ നിമിഷത്തിന്റെ ശക്തിയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രകടനമാണിത്. ധ്യാനം, പ്രചോദനം, ആഴത്തിലുള്ള ഏകാഗ്രത എന്നിവയിൽ നിന്ന് ജനിച്ച ഒരു പ്രസ്ഥാനം.

തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ ആചാരം തന്നിൽത്തന്നെ മുഴുകാൻ സഹായിക്കുന്നു. “ഞാൻ മഷി വിരിച്ചും ബ്രഷുകളും പേപ്പറും തിരഞ്ഞെടുത്ത് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു,” കാലിഗ്രാഫർ ഫ്രാൻസ്വാ ചെങ് പറയുന്നു. മറ്റ് പരമ്പരാഗത ചൈനീസ് സമ്പ്രദായങ്ങളിലെന്നപോലെ, കാലിഗ്രാഫി പരിശീലിക്കുന്നതിന്, അത് കടലാസിലേക്ക് തെറിപ്പിക്കുന്നതിന് ശരീരത്തിലൂടെ സുപ്രധാന ഊർജ്ജം എങ്ങനെ പ്രചരിക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ അനുഭവിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

കാലിഗ്രാഫറിന്റെ ഭാവം ഊർജ്ജത്തിന്റെ തടസ്സമില്ലാത്ത ചലനത്തെ സഹായിക്കുന്നു: പാദങ്ങൾ തറയിലാണ്, കാൽമുട്ടുകൾ അല്പം അകലെയാണ്, നേരായ പുറം കസേരയുടെ പിൻഭാഗത്ത് തൊടുന്നില്ല, ആമാശയം മേശയുടെ അരികിൽ വിശ്രമിക്കുന്നില്ല, ഇടത് കൈ ഷീറ്റിന്റെ അടിയിൽ കിടക്കുന്നു, വലതു കൈ പേന ലംബമായി പിടിക്കുന്നു.

കാലിഗ്രാഫി പാഠപുസ്തകത്തിൽ "ശ്വാസം ഒരു അടയാളമായി മാറുന്നു"* ഫ്രാങ്കോയിസ് ചെൻ ക്വിയും ശരീരവും വരിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് വിശദീകരിക്കുന്നു: "പിരിമുറുക്കത്തിനും വിശ്രമത്തിനും ഇടയിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, നിശ്വസിക്കുന്ന സമയത്ത് ചലനം ഉരുളുന്നു. തോളിന് മുകളിലുള്ള ഡയഫ്രത്തിൽ നിന്ന് കൈത്തണ്ടയിലേക്ക് തിരിയുകയും ബ്രഷിന്റെ അഗ്രത്തിൽ നിന്ന് തെന്നിമാറുകയും ചെയ്യുന്നു: അതിനാൽ വരികളുടെ ചലനാത്മകതയും ഇന്ദ്രിയതയും.

കാലിഗ്രാഫിയിൽ, സൗന്ദര്യാത്മകമായി കുറ്റമറ്റ ഒരു വാചകം സൃഷ്ടിക്കുകയല്ല, മറിച്ച് എഴുത്തിന്റെ താളം അനുഭവിക്കുകയും ഒരു വെള്ളക്കടലാസിലേക്ക് ജീവൻ ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് പ്രധാനം. 30 വയസ്സിന് മുമ്പ്, പരിചയസമ്പന്നനായ ഒരു കാലിഗ്രാഫർ ആകുന്നത് മിക്കവാറും അസാധ്യമാണ്. ഇത് "കലയ്ക്ക് വേണ്ടിയുള്ള കല" അല്ല, മറിച്ച് ജ്ഞാനത്തിലേക്കുള്ള പാതയാണ്. 50 വയസ്സ് ആകുമ്പോഴേക്കും ആത്മീയ പക്വതയിലെത്തിയാൽ മാത്രമേ ഒരു വ്യക്തിക്ക് അതിന്റെ അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ. “അത് പരിശീലിക്കുന്നതിലൂടെ നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ മനസ്സിനെ പരിപൂർണ്ണമാക്കുന്നു. ആത്മീയമായി നിങ്ങളെക്കാൾ ഉന്നതനായ ഒരു വ്യക്തിയെ കാലിഗ്രാഫിയിൽ മറികടക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം പരാജയത്തിലേക്ക് നയിക്കും, ”സു ഷി പഠിപ്പിക്കുന്നു.

അറബിക് കാലിഗ്രാഫി: ശ്വാസം കൈകാര്യം ചെയ്യുക

നമുക്ക് ഹൈറോഗ്ലിഫുകളിൽ നിന്ന് അറബി അക്ഷരമാലയിലേക്ക് മാറാം, ബ്രഷ് കലാം (ഈറൻ പേന), താവോയിസം ഇസ്ലാമിലേക്ക് മാറ്റാം. പ്രവാചകന്റെ ആവിർഭാവത്തിന് മുമ്പ് അറബി കാലിഗ്രാഫി ഉയർന്നുവന്നുവെങ്കിലും അതിന്റെ അഭിവൃദ്ധി ഖുർആനിന്റെ പ്രചാരത്തോടാണ് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്. വിഗ്രഹാരാധനയുടെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ ദൈവത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും പ്രതിമകൾ നിരസിക്കപ്പെട്ടതിനാൽ, വിശുദ്ധ തിരുവെഴുത്തുകളുടെ കൈയെഴുത്തു വാചകം അതിന്റെ ദൃശ്യ തുല്യമായി മാറി, ദൈവത്തിനും ആളുകൾക്കും ഇടയിൽ ഒരു ഇടനിലക്കാരന്റെ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, ഒരു വ്യക്തി ദൈവികത മനസ്സിലാക്കുന്ന ഒരു രൂപമാണ്. സൂറത്ത് ദി ക്ലോട്ട് (1-5) പറയുന്നു: “എഴുത്ത് ഞാങ്ങണയെ കുറിച്ച് അറിവ് നൽകിയ നിങ്ങളുടെ നാഥന്റെ നാമത്തിൽ വായിക്കുക. മനുഷ്യന് അറിവില്ലാത്തതിനെ കുറിച്ച് അറിവ് നൽകി.

കാലിഗ്രാഫി അനുസരണത്തിന്റെ ഒരു മികച്ച വിദ്യാലയമാണ്, അവിടെ അല്ലാഹുവിന്റെ ഇഷ്ടത്തോടുള്ള അനുസരണ തത്വവും അതിനാൽ ഒരു കത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ദൈവവചനവും അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുന്നു. ഈ കല പഠിക്കുന്നത് ദീർഘവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ പ്രക്രിയയാണ്. ആദ്യ വർഷത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾ കലാമിനെ തൊടുന്നില്ല, മറിച്ച് അധ്യാപകനെ നോക്കുക മാത്രമാണ് ചെയ്യുന്നത്. പിന്നീട്, മാസങ്ങൾക്കുള്ളിൽ, അവർ "അലിഫ്" ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് നമ്മുടെ "എ" എന്ന അക്ഷരത്തിന് തുല്യമാണ്, ഇത് ഒരു ലംബ ബാർ ആണ്. അതിന്റെ നീളം ഒരു അനുപാതം വരയ്ക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിക്കുന്നു, അതില്ലാതെ ഒരു വാചകം എഴുതുന്നത് അചിന്തനീയമാണ്.

അറബി അക്ഷരമാലയിൽ 28 അക്ഷരങ്ങൾ മാത്രമേയുള്ളൂ. അറബിക് കാലിഗ്രാഫിയുടെ പ്രത്യേകത ഡസൻ കണക്കിന് കാനോനൈസ്ഡ് കൈയക്ഷരങ്ങളിലോ ശൈലികളിലോ ആണ്. XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ട് വരെ, ഖുറാനിലെ സൂറകൾ എഴുതാൻ സ്വീകരിച്ച ജ്യാമിതീയ ശൈലി "കൂഫി" ആധിപത്യം പുലർത്തി. കർശനമായ "നസ്ഖ്", കഴ്‌സീവ് "റിക്ക" എന്നിവ ഇപ്പോൾ ജനപ്രിയമാണ്.

"ആന്തരികവും അദൃശ്യവുമായ സൂക്ഷ്മതകൾ, വാചകത്തിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ചലനം പിടിച്ചെടുക്കാൻ പഠിക്കുക എന്നതാണ് ആദ്യപടി," പ്രശസ്ത യൂറോപ്യൻ കാലിഗ്രാഫർ ഹസ്സൻ മസൂഡി വിശദീകരിക്കുന്നു. വാചകം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ശരീരം മുഴുവനും ഉൾപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ശ്വസിക്കാനുള്ള കഴിവ് പരമപ്രധാനമാണ്: കത്ത് പൂർത്തിയാക്കുകയോ വരി പൂർത്തിയാക്കുകയോ ചെയ്യുന്നതുവരെ കാലിഗ്രാഫർ സ്വയം ശ്വാസം എടുക്കാൻ അനുവദിക്കില്ല. ചരിഞ്ഞ് പിടിച്ചിരിക്കുന്ന കലാം കൈയിൽ ലയിച്ച് അതിന്റെ തുടർച്ചയായി മാറണം. ഇതിനെ "കൈയുടെ ഭാഷ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൈവശം വയ്ക്കുന്നതിന് അതിന് കാഠിന്യവും അതേ സമയം കൈയുടെ വഴക്കവും ആവശ്യമാണ്.

ഖുർആനിന്റെ വാചകം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കാവ്യാത്മക കൃതിയുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, കാലിഗ്രാഫർ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവൻ വാചകം ഹൃദയപൂർവ്വം പഠിക്കുന്നു, പേന എടുക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ചുറ്റുമുള്ള ഇടം സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, "ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം അപ്രത്യക്ഷമായി" എന്ന തോന്നൽ കൈവരിക്കുന്നു, മസൂദി പറയുന്നു. “ഒരു ഗോളാകൃതിയിലുള്ള ശൂന്യതയ്ക്കുള്ളിൽ സ്വയം സങ്കൽപ്പിച്ച് അവൻ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. അവൻ കേന്ദ്രത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുമ്പോൾ ദൈവിക പ്രചോദനം അവനെ പിടികൂടുന്നു: ഈ നിമിഷം അവൻ ഉൾക്കാഴ്ചയാൽ സന്ദർശിക്കപ്പെടുന്നു, ശരീരം ഭാരമില്ലാത്തവനായി മാറുന്നു, കൈ സ്വതന്ത്രമായി ഉയരുന്നു, കത്തിൽ അവനു വെളിപ്പെടുത്തിയ അർത്ഥം ഉൾക്കൊള്ളാൻ അവനു കഴിയും.